DIE 10 EINFLUSSREICHSTEN VERTRETER DES SURREALISMUS - KUNST - 2025

Unter den prominentesten Vertretern des Surrealismus können wir Maler wie Dalí, Gedichte wie Bretón oder Kino wie Buñuel erwähnen. Der Surrealismus ist eine künstlerische Bewegung, die 1924 in Paris, Frankreich, mit André Bretons „Surrealist Manifesto“ begann.

In diesem Manifest definiert Breton den Surrealismus als: «reinen psychischen Automatismus, durch den versucht wird, das wirkliche Funktionieren des Denkens mündlich, schriftlich oder auf irgendeine andere Weise auszudrücken. In Ermangelung einer Kontrolle, die durch Vernunft ausgeübt wird und von jeglichen ästhetischen oder moralischen Anforderungen befreit ist. “

In diesem Sinne basiert die surrealistische Bewegung auf dem Glauben, dass der schlafende Geist, auch als unbewusster Geist bekannt, die Quelle der Vorstellungskraft ist. Aus diesem Grund werden Werke des Surrealismus oft als traumhafte Bilder präsentiert, die aus Träumen stammen und ausgefallene Wahrnehmungen von Raum, Inkongruenzen und fantastischen Elementen aufweisen.

Der Surrealismus führte neue Techniken ein. In der Malerei wurden zum Beispiel Frottage (aus dem französischen "Rub") und Decalcomanía einbezogen, Methoden, die es den Künstlern der Bewegung zufolge ermöglichten, den Inhalt des Unterbewusstseins auszudrücken.

Der Aufkleber bestand aus dem Auftragen von Farbe auf eine ungerahmte Leinwand, dem Falten und Erweitern der Farbe und dem erneuten Öffnen. Somit hatte der Künstler keine Kontrolle über die Ergebnisse des Abziehbildes.

In der Literatur wurde seinerseits mechanisches Schreiben verwendet, das darin bestand, alles zu schreiben, was mir in den Sinn kam, ohne über die Tatsache des Schreibens nachzudenken.

Surrealistische Künstler wagten sich auch an Fotografie und Film. Auf diese Weise ist der Kurzfilm "Ein andalusischer Hund" (1929) unter der Regie von Luis Buñuel unter Beteiligung von Salvador Dalí einer der größten Vertreter des Filmmaterials. So gehören zu den Hauptvertretern dieser Ästhetik:

Vertreter der surrealistischen Bewegung

1- André Breton (1896 - 1966)

Breton war ein französischer Schriftsteller und Dichter, der als Vater des Surrealismus galt. Seine Schriften zeigen bestimmte Merkmale des Dadaismus, einer künstlerischen Bewegung, die dem Surrealismus vorausging und den Grundstein für die Entwicklung des Surrealismus legte.

Unter seinen Schriften "Nadja" (1928) "Was ist Surrealismus?" (1934) und »Surrealist Manifesto» (1924), Arbeiten, die die freie Meinungsäußerung und die Befreiung des Unterbewusstseins unterstützen.

2. Salvador Dalí (1904 - 1989)

Dalí war ein spanischer Maler und Schriftsteller. Er ist wahrscheinlich einer der bekanntesten Künstler der Bewegung. Nach der Premiere von „Un perro andaluz“ wurde er Teil des surrealistischen Kreises.

In seinen Gemälden kombinierte er superrealistische und hyperrealistische Elemente, die einen starken Einfluss der psychoanalytischen Theorien von Sigmund Freud zeigen. Zu seinen Werken gehören "Die Beständigkeit der Erinnerung" (1931) und "Schwäne, die Elefanten reflektieren".

3- Luis Buñuel (1900 - 1983)

Buñuel war ein spanischer Regisseur. Seine Filme zeichnen sich durch die Darstellung von Traumbildern und Wünschen des Unterbewusstseins aus.

Er arbeitete zweimal mit Salvador Dalí zusammen, 1928 („Ein andalusischer Hund“) und 1930 („Das goldene Zeitalter“). Eine seiner emblematischsten Produktionen ist "The Exterminating Angel", in der eine Gruppe von Menschen aus unbekannten Gründen in einem Speisesaal eingesperrt ist.

4- Frida Kahlo (1907 - 1954)

Frida Kahlo war eine mexikanische Malerin, die für ihre Selbstporträts bekannt war. Sein Leben war von Krankheit geprägt: Mit 6 Jahren litt er an Polio, einer Krankheit, die sein rechtes Bein beschädigte, und mit 18 Jahren erlitt er einen Autounfall, bei dem seine Wirbelsäule und sein Becken schwer verletzt wurden. Insgesamt unterzog sie sich 35 Operationen, in denen Frida Kahlo zu malen begann.

Seine Bilder sind stark von der mexikanischen Kultur beeinflusst und drücken das Leiden aus, das er nach dem Unfall durchmachen musste, sowie die physischen und psychischen Schäden, die es ihm verursachte.

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Miró war ein spanischer Maler, der sich durch die Darstellung von Halluzinationen in seinen Gemälden auszeichnete. Seine Bilder wurden in einer begrenzten Auswahl an leuchtenden Farben gemalt, wobei Gelb, Blau, Rot und Grün hervorgehoben wurden.

Mirós Gemälde versuchen nicht, das Unbewusste darzustellen, sondern spiegeln den Automatismus des Künstlers wider.

6- René Magritte (1898 - 1961)

Magritte war ein belgischer Maler. Auf den ersten Blick scheinen seine Werke einen sehr realistischen Charakter zu haben, doch bei sorgfältiger Beobachtung entstehen unpassende Bilder und Szenen.

Magrittes Werke versuchten zu reflektieren, was hinter den Erscheinungen steckt; Dafür malte er einzelne Objekte, so dass sich der Betrachter über deren Bedeutung wunderte.

Hervorzuheben ist die Zeit zwischen 1920 und 1924, in der Einflüsse aus verschiedenen künstlerischen Strömungen wie Kubismus, Orphismus, Futurismus oder Purismus gezeigt werden.

7 - Max Ernst (1891 - 1976)

Ernst war ein deutscher Maler, Vertreter der surrealistischen Bewegung sowie ihres Vorgängers, der Dada-Bewegung. Seine Zusammenarbeit mit dem Surrealismus war von großer Bedeutung: 1925 führte er die Frottage- und Decalcoming-Techniken ein.

In vielen seiner Werke sind anthropomorphe und fantastische Figuren in Landschaften der Renaissance dargestellt. Andere spiegeln das Trauma des Ersten Weltkriegs wider.

8- Dorothea Tanning (1910 - 2012)

Tanning war ein amerikanischer Bildhauer, Illustrator, Maler und Schriftsteller, der sich nach dem Zweiten Weltkrieg dem surrealistischen Kreis anschloss. 1942 lernte er Max Ernst kennen und 1946 heirateten sie. Seine Arbeiten reflektieren exotische Bilder, psychotische Träume und metamorphe Figuren.

9- Marcel Duchamp (1887 - 1968)

Duchamp war ein französischer Künstler, der in einer Künstlerfamilie aufwuchs. Von seinen fünf Brüdern widmeten sich drei der Kunst als Beruf.

Duchamps Werke durchliefen verschiedene Phasen, beginnend mit dem Kubismus. Er arbeitete auch an der Entwicklung des Dadaismus und Surrealismus mit. Eines seiner bemerkenswertesten Werke ist "Nude steigt die Leiter hinunter".

Obwohl er seine künstlerische Karriere als Maler begonnen hatte, gab er diese Kunst auf und widmete sich der Bildhauerei. Als Bildhauer präsentierte er Objekte aus dem Alltag, ohne sie zu verändern. Duchamps Arbeit inspirierte andere moderne Bewegungen wie die Pop-Art der Nachwelt.

10-Pablo Picasso (1881 - 1973)

Dieser spanische Maler zeichnete sich durch Skulpturen und Gemälde mit Einflüssen aus verschiedenen Stilrichtungen aus, darunter auch aus dem Surrealismus. Er befasste sich auch mit Keramik, Zeichnung oder Kostümdesign für Theaterstücke.

Pablo Picasso gilt als einer der wichtigsten Maler der spanischen Kunst des 20. Jahrhunderts, um Zeuge seiner Zeit zu sein. Seine wichtigsten Werke "El guernica" stellen die Tragödie der Bombardierung der spanischen Stadt Guernica dar, die heute im Kunstmuseum Reina Sofía in Madrid ausgestellt ist.

Verweise

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2. Breton, André (1924). Manifest des Surrealismus Abgerufen am 26. Februar 2017 von exquisitecorspe.com.
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7. Turkel, Daniel (2009). Die Botschaft der surrealistischen Kunst: Automatismus, Gegenüberstellung und Träume. Abgerufen am 26. Februar 2017 von danturkel.com.