LITERARISCHER FUTURISMUS: ANFANG, MERKMALE UND REPRÄSENTANTEN - LITERATUR - 2024

Der literarische Futurismus war eine Bewegung, die sich in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entwickelte. Ihre Vertreter betonten in ihrer Arbeit ihre Besorgnis über die Veränderungen, die das moderne Leben und die Entwicklung von Maschinen für die Gesellschaft mit sich brachten.

In den Anfangsjahren konzentrierten sich die futuristischen Exponenten hauptsächlich auf Italien. Ab dem zweiten Jahrzehnt überschritt sein Einfluss jedoch die Grenzen zum größten Teil Europas, insbesondere unter den Autoren der russischen Avantgarde.

der Anfang

Der Futurismus wurde am 20. Februar 1909 in der Pariser Zeitung Le Figaro erstmals als Bewegung benannt. In dieser Publikation wurde das Manifest des italienischen Dichters Filippo Tommaso Marinetti (der im vorherigen Bild dargestellt ist) veröffentlicht.

Dieser Autor prägte das Wort Futurismus, um seinen Zweck zu bezeichnen, traditionelle Kunstformen zu verwerfen und die Veränderungen der Moderne zu feiern.

Grundlegende Veränderungen, weil sie über das industrielle Feld hinausgingen und sich auf den sozialen und kulturellen Wandel bezogen, der zu dieser Zeit stattfand.

Marinettis Manifest hob die Automobiltechnologie hervor, die Schönheit von Geschwindigkeit, Stärke, Kraft, Gewalt, Dynamik und Bewegung. Es forderte sogar die Ablehnung von Traditionen, die sich in Institutionen wie Museen und Bibliotheken widerspiegelten.

Seine Rhetorik zeichnete sich durch Leidenschaft und Aggressivität aus, die darauf abzielte, Ärger zu erregen und Kontroversen zu schüren. Bis 1914 bewahrten die als Futuristen erklärten Dichter jedoch viele Traditionen in ihren Themen und im Sprachgebrauch, entgegen dem, was in Marinettis Manifest angegeben war.

1913 wurde das wichtigste literarische Manifest des Futurismus mit dem Titel "Zerstörung von Syntax-Wireless Imagination-Words in Freedom" veröffentlicht.

Diese Veröffentlichung teilte die von Marinetti festgelegten Kriterien für eine Sprache ohne Adjektive, Adverbien und mit Infinitivverben.

Später führte der Wunsch, eine intensivere Sprache zu verwenden, zu einer deutlichen Verwendung von Onomatopoeia in Gedichten. Dieses Merkmal war besonders in jenen Gedichten vorhanden, die sich auf Maschinen und Krieg bezogen.

Ein Beispiel hierfür ist das Gedicht "Zang, tumb tumb", das den Klang von Waffen hervorrufen sollte.

Haupteigenschaften

Die Autoren der Strömung des literarischen Futurismus haben sich in ihren Werken mit den urbanen und modernistischen Merkmalen ihrer Zeit befasst.

Sie schufen auch alternative Medien, insbesondere futuristische Abende, Ereignisse mit gemischten Medien und die Verwendung von Manifestbroschüren, Postergedichten und Magazinen, die eine Mischung aus Literatur, Malerei und theoretischen Aussagen enthielten.

Futuristische Schriftsteller gingen über die bloße Absicht hinaus, die Merkmale der Zeit festzuhalten: Sie versuchten, eine geeignete Sprache zu entwickeln, um die für das frühe 20. Jahrhundert typische Geschwindigkeit und Grausamkeit auszudrücken.

Diese Absichten spiegelten sich in neuen Genres und neuen Formen der Verbreitung wider, die zu dieser Zeit revolutionär waren.

Genres aus dem literarischen Futurismus geboren

1- Freie Wortpoesie

Im Rahmen ihres innovativen Bestrebens etablierten die futuristischen Dichter neue Genres und Schreibmethoden. Das bedeutendste davon war die sogenannte "freie Wortpoesie".

Dies sollte sich von den Einschränkungen der linearen Typografie, der herkömmlichen Syntax und der Rechtschreibung entfernen.

2- Die Kalligramme

Kalligramme waren ein innovatives Genre, das Teil der typografischen Revolution war, die von den futuristischen Dichtern vorgeschlagen wurde. Diese Kreation schlug vor, dass Poesie zusätzlich zu ihrem Inhalt eine dynamische grafische Verteilung aufweisen könnte.

Dieses Genre schlug einen Satz vor, der eine grafische Form annehmen würde, die sich auf den Inhalt des Gedichts bezieht. Auf diese Weise entstanden Gedichte, deren grafische Verteilung ihnen die Form von Autos, Zügen, Flugzeugen, Explosionen usw. gab.

Russischer Futurismus

Die verschiedenen Vertreter des italienischen Futurismus hatten untereinander ganz gemeinsame Merkmale. Der russische Futurismus war jedoch in verschiedene Gruppen aufgeteilt, wie die Ego-Futuristen, die Cubo-Futuristen und die Hialeah.

Russische futuristische Dichter interessierten sich nicht so sehr für Maschinen, Geschwindigkeit und Gewalt wie die Italiener. Stattdessen teilten sie mit ihnen die Absicht, die Sprache zu erneuern und etablierte Kanone aufzubrechen.

Die Drei

1- Marinetti

Filippo Tommaso Marinetti wurde 1876 in Ägypten geboren und starb 1944 in Bellagio, Italien. Dank der Veröffentlichung seines Manifests des Futurismus im Jahr 1909 gilt er als ideologischer Begründer des literarischen Futurismus.

Seine Poesie war geprägt von anarchischen Experimenten, die sich im Laufe der Zeit festigten. Tatsächlich war seine Arbeit zunächst von Gewalt, Rassismus und Frauenfeindlichkeit geprägt.

Er ist jedoch auch für Innovationen bei der Schaffung eines neuartigen futuristischen Vokabulars bekannt, das einen bedeutenden Bruch mit der gegenwärtigen poetischen Tradition darstellt.

Marinettis Ideen wurden von verschiedenen italienischen Schriftstellern übernommen. Zu seinen wichtigsten Schülern zählen die Schriftsteller Aldo Palazzeschi, Corrado Govoni und Ardengo Soffici.

2- Guillaume Apollinaire

Wilhelm Apollinaris de Kostrowitzky, besser bekannt als Guillaume Apollinaire, wurde 1880 in Rom geboren und starb 1918 in Paris. Er war ein grundlegender Dichter in der Entwicklung des Futurismus und allgemein aller Avantgarden des 20. Jahrhunderts.

Seine Arbeit war hauptsächlich poetisch und zeigte verschiedene Merkmale des Futurismus, wie Kontroversen und die Aufforderung, Traditionen aufzugeben.

Zum Beispiel schlug er in seiner Arbeit "The Murdered Poet" ironischerweise eine Kampagne vor, um alle Dichter der Welt auszurotten.

Einer seiner herausragendsten Beiträge war die Entwicklung grafischer Gedichte in Form von Kalligrammen, die er in zwei Bänden veröffentlichte. In diesen Werken werden Innovationen in Bezug auf die Metriken der traditionellen Poesie vorgestellt.

3- Giovanni Papini

Giovanni Papini wurde 1881 in Florenz geboren und starb 1956. Er war einer der wichtigsten italienischen Dichter, insbesondere bei der literarischen Renovierung zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Er arbeitete als Lehrer und Bibliothekar und wurde als begeisterter Leser charakterisiert. Ab 1903 wagte er sich als Gründer des Leonardo-Magazins in den Journalismus. Später würde er zwei weitere Magazine finden: Anima, 1911; und Lacerba im Jahre 1913.

In letzterem verteidigte er die von Marinetti vertretenen futuristischen Tendenzen, insbesondere im Hinblick auf die Infragestellung kultureller und poetischer Traditionen, um seine Leser zu skandalisieren.

Verweise

1. Biografien und Leben. (SF). Giovanni Papini. Wiederhergestellt von: biografiasyvidas.com
2. Enzyklopädie der Weltbiographie. (2004). Guillaume Apollinaire. Wiederhergestellt von: encyclopedia.com
3. Literarische Enzyklopädie.
4. Dichter. (2004). Eine kurze Anleitung zum Futurismus. Wiederhergestellt von: poets.org
5. White, J. (2016). Futurismus. Wiederhergestellt von: britannica.com