ZEITGENÖSSISCHE POESIE: GESCHICHTE, EIGENSCHAFTEN UND AUTOREN - LITERATUR - 2025

Die zeitgenössische Poesie ist die, die Sie in den letzten Jahrzehnten der Geschichte geschaffen haben. Einige Experten setzen den Beginn vor etwa 100 Jahren, während die meisten das Ende des Zweiten Weltkriegs mehr oder weniger ab dem Jahr 1950 als Ausgangspunkt nehmen.

Alle sind sich einig, dass es bestimmte Einflüsse aus den verschiedenen Avantgarden sammelt, die Poesie und Kunst im Allgemeinen seit dem frühen 20. Jahrhundert geprägt haben. Um sich von diesen zu entfernen oder einen Teil ihres Inhalts und ihrer Form zu sammeln, wird die Verbindung zu diesen Avantgarde-Bewegungen weitgehend akzeptiert.

Pablo Neruda, einer der Vertreter der zeitgenössischen Poesie

Die Poesie ist ein Teil der Literatur, deren Ursprung in der Verwendung von Musik und dem Wort zum Erzählen von Geschichten liegt. Es zeichnet sich dadurch aus, dass eine Reihe literarischer Ressourcen verwendet werden, um das Erzählte viel ästhetischer zu behandeln.

Der Takt, der Rhythmus oder der Reim sind Teil der Elemente, die dieser künstlerischen Manifestation eine Musikalität verleihen, die der Prosaliteratur fehlt.

Die erwähnten Avantgarden und ein großer Teil der zeitgenössischen Dichter brechen bei vielen Gelegenheiten die stilistischen Regeln der Poesie, wobei dieser Bruch ein wesentlicher Bestandteil ihrer Kreationen ist.

Geschichte der zeitgenössischen Poesie

Hintergrund

Bevor die sogenannte zeitgenössische Poesie erschien, gab es mehrere Avantgarde-Bewegungen, die mit der bis dahin verfassten Schrift brachen.

Diese Erneuerung, sowohl in stilistischer Form als auch inhaltlich, hatte großen Einfluss auf zeitgenössische Autoren.

Zu diesen Strömungen gehören Kubismus, Surrealismus und Expressionismus, die jeweils ihre Besonderheiten aufweisen, aber auf der Suche nach einer neuen künstlerischen Sprache vereint sind.

Herkunft

Obwohl es regionale Unterschiede gibt, erscheint die zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts als die Periode, in der diese Poesie beginnt.

Die Jahre nach dem Zweiten Weltkrieg sind von tragischen Folgen geprägt, und auch die Kunst reagiert auf diesen Kontext.

So erhält die Poesie in diesen frühen Jahren ein existenzielles Thema, das ein Gefühl der Leere priorisiert und das Leben für absurd hält.

Was die Autoren betrifft, so denken viele Wissenschaftler, dass es der Modernist Rubén Darío ist, der angesichts der Änderungen, die er in Bezug auf das, was im 19. Jahrhundert getan wurde, eingeführt hat, als Grenze zur zeitgenössischen Poesie fungiert.

Ebenso ist der chilenische Vicente Huidobro eine weitere Referenz, die auf die Ankunft des zeitgenössischen Zeitalters dieser Kunst hinweist.

60er Jahre

Nach den 1950er Jahren änderte sich das Thema der zeitgenössischen Poesie mit dem Erscheinen neuer Autoren und der Abgeschiedenheit des Weltkonflikts.

Ein Teil der Autoren beginnt, eine sozial engagierte Poesie zu schreiben. Unter ihnen stechen Gabriel Celaya und Blas de Otero hervor.

Inzwischen gibt es eine andere Strömung, die versucht, über den Menschen, über seine Sorgen und Werte zu schreiben, aber ohne irgendeine Beziehung zur Politik.

Neue und stilistische Pause

Bereits in einer dritten Phase, kurz vor dem neuen Jahrhundert, erscheint eine Gruppe von Schriftstellern, die als "neueste" bezeichnet werden.

Diese Autoren stehen dem Surrealismus ziemlich nahe, und obwohl ihr Thema sehr menschenzentriert ist, sind die Formen völlig störend und geben die Normen auf, die die Poesie seit Jahrhunderten geprägt haben.

Haupteigenschaften

Die zeitgenössische Poesie ist thematisch sehr vielseitig, da sie alle möglichen Themen berührt.

Natürlich gibt es je nach Autor einige Unterschiede, aber normalerweise sind bestimmte Änderungen, die diese Literatur definieren, markiert.

Struktur

Einer der Aspekte, in denen sich diese Art der Poesie ändert, ist ihre stilistische Struktur. Wie bei den übrigen Aspekten wird die absolute Freiheit des Künstlers auferlegt.

Während traditionell eine sehr rationale innere Struktur respektiert wurde, beginnen Zeitgenossen zu experimentieren.

Auf diese Weise werden die Zeiten frei gemischt, und es ist nicht länger obligatorisch, eine chronologische Reihenfolge der Beziehungen beizubehalten.

Alles bleibt der Vorstellungskraft des Autors überlassen, obwohl dies dem Leser größere Schwierigkeiten bereitet, den Text zu verstehen.

Diese Freiheit bedeutet nicht, dass die zeitgenössische Poesie der Form keine Bedeutung beimisst; im Gegenteil, dieser offensichtliche Mangel an Kohärenz soll eine Wirkung auf den Leser erzielen.

Metriken

Ein weiterer Aspekt, bei dem der Klassizismus aufgegeben wird, ist die Metrik. Die traditionelle Poesie behielt Codes bei, die den Meter jedes Verses markierten. Es war sogar eine der Möglichkeiten, zwischen einer Art von Gedicht und einer anderen zu unterscheiden.

Der Zeitgenosse gibt diesbezüglich alle Regeln auf. Die Verse behalten weder ihre Länge noch die Anzahl der Silben bei.

Es ist jeder Autor, der entscheidet, wie jeder Vers sein wird, wobei er die alte Trennung zwischen beispielsweise Alexandrianern oder Hendecasyllables verliert, was dazu beitrug, festzustellen, mit welcher Art von Gedicht der Leser konfrontiert war.

Reime

Bei Reimen passiert genau das Gleiche wie bei Struktur und Meter. Obwohl zeitgenössische Autoren seit Jahrhunderten eines der charakteristischen Elemente der Poesie sind, fühlen sie sich nicht mehr gezwungen zu erscheinen.

Auf diese Weise haben die resultierenden Verse in vielen Fällen keinen Reim und respektieren dabei nicht die alten Regeln über sie.

Fixierung durch andere Formate

Geboren bereits zu einer Zeit, als es verschiedene Medien und künstlerische Unterstützungen gab, zeigen die Dichter dieser Strömung großes Interesse an diesen.

Abhängig von der Zeit gibt es Unterschiede, aber dies ist etwas, das sie als gemeinsames Merkmal beibehalten.

Von Comics oder Fernsehen bis hin zu neuen Informationstechnologien sind sie Teil der Themen oder werden sogar als Plattformen für die Erstellung neuer Multimedia-Werke verwendet.

Herausragende Autoren und ihre Werke

Es gibt viele Dichter, die unter das Label der Zeitgenossen aufgenommen werden können. Um nur einige zu nennen, könnte Folgendes hervorgehoben werden:

Octavio Paz

Mexikanischer und Nobelpreis für Literatur.

Hervorragende Arbeiten: Baum innen, Vergangenheit klar, Salamander, Sonnenstein.

Pablo Neruda

Chilenischer und einer der großen lateinamerikanischen Dichter der Geschichte.

Herausragende Werke: Allgemeines Lied, Die Verse des Kapitäns, Estravagario.

Jorge Luis Borges

Argentinier. Einer der einflussreichsten unter zeitgenössischen Dichtern.

Hervorragende Werke: Der Schöpfer, Für die sechs Saiten, Lob des Schattens.

Gabriel Zaid

Geboren in Mexiko und mit Werken in allen Modalitäten.

Hervorragende Arbeiten: Follow-up, FKK-Camp, tödliche Praxis.

Damaso alonso

Spanisch, Autor von Hijos de la ira, einem Höhepunkt.

Hervorragende Werke: Kinder des Zorns, dunkle Nachrichten, Mensch und Gott.

Verweise

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