- Der Ursprung der Kunst: Vorgeschichte
- Hauptthemen
- Techniken für Kunst an Wänden, Steinen und Knochen
- Die paläolithischen Venus
- Vom Ursprung der Kunst bis heute
- Griechische Kunst
- Römische Kunst
- Kunst in der Renaissance
- Präkolumbianische Kunst
- Zeitgenössische Kunst (von 1800 n. Chr. Bis heute)
- Verweise
Der Ursprung der Kunst liegt in der Altsteinzeit; Obwohl gesagt wird, dass speziell im oberen Paläolithikum die Gemälde und Skizzen in den Höhlen einen Hinweis darauf geben, dass der Ursprung der Kunst im unteren Paläolithikum liegt.
Die Bedeutung des Wortes Kunst kann einem Produkt (Stück, Gemälde) oder einer Aktivität (zum Beispiel einem Stück) zugeschrieben werden, die den Zweck hat, etwas Besonderes zu kommunizieren oder auszudrücken. Emotionen sind oft die Inspirationsquelle für Künstler.
Es ist klarstellbar, dass das Konzept der Kunst je nach Zeit und geografischer Region unterschiedlich war und auch vielen unterschiedlichen Interpretationen unterworfen ist.
In der Vorgeschichte, der Geburtsperiode der Kunst, gehen Theorien davon aus, dass der Hauptzweck der Kunst religiös war (Überzeugungen und spirituelle Manifestationen), gefolgt von Ästhetik (Absicht zu schmücken).
Der Ursprung der Kunst: Vorgeschichte
Um Kunst in der Vergangenheit zu verstehen, ist es notwendig, auf manipulierbare Stücke und Objekte der Zeit zurückzugreifen (was auch als bewegliche Kunst bezeichnet wird), da alle Arten von Kunst, die mit der Aktivität zusammenhängen (zum Beispiel Tänze), völlig unzugänglich sind .
Paläolithische Kunst: Kopf eines Pferdes, das aus der Höhle von Mas d'Azil (Pyrenäen, Frankreich) wiehert Saint-Germain-en-Laye Museum.
Es ist auch möglich, sich auf Wandkunst (bekannt als Felskunst) zu verlassen, da die Gemälde in den Höhlen im Laufe der Zeit erhalten geblieben sind und es bekannt ist, dass diese zu dieser Zeit die Zuflucht des Menschen waren.
Altamira Bison, Kantabrien, Spanien. Von Rameessos (Eigene Arbeit), über Wikimedia Commons
Der Ursprung der Kunst wird Europa zugeschrieben, hauptsächlich in den Gebieten Spaniens und Frankreichs; Darüber hinaus kann praktisch die gesamte prähistorische Kunst auf dieses geografische Gebiet reduziert werden.
Paläolithische Kunst im französisch-spanischen Raum Von Vincent Mourre und José-Manuel Benito über Wikimedia Commons
Am Ende der letzten Eiszeit verschwand jedoch aus unbekannten Gründen viel künstlerisches Material aus der Region.
In der neuen Zeit (dem Holozän) scheint Kunst synchron in jeder Ecke der Welt zu stattfinden.
Höhlenmalerei findet in beiden Höhlen in Argentinien und Australien statt; Das heißt, die Praxis hatte sich auf der ganzen Welt verbreitet.
Impressionen in den Cuevas de las Manos am Fluss Pinturas in der Provinz Santa Cruz, Argentinien. Von Mariano (Eigene Arbeit), über Wikimedia Commons
Hauptthemen
Kunst in prähistorischen Zeiten war fast ausschließlich repräsentativ oder figurativ. Obwohl es Idealisierungen und Verzerrungen gab, waren die Objekte oder Lebewesen, die in der geschnitzten oder gemalten Kunst auftauchten, erkennbar. Es gab nicht viel abstrakte Kunst.
Am häufigsten wurden Darstellungen von Tieren gesehen, gefolgt von Menschen; und bei anderen Gelegenheiten waren Hybriden zwischen diesen zu sehen (mit Sicherheit waren sie Darstellungen, die sich auf Gottheiten bezogen).
Erleichterung: Fische aus der Höhle der Schlucht von Enfer (Frankreich). Von José-Manuel Benito (Eigene Arbeit), über Wikimedia Commons
Es gab auch einige etwas rätselhafte Symbole und Zeichen, aber sie waren identifizierbar, wie die Geschlechtsorgane.
Weibliche Orgel: vulva-förmiges Symbol, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Von Calame (Eigene Arbeit), über Wikimedia Commons
Für die abstrakte Kunst wurden diese Zeichnungen als Ideomorphs bezeichnet.
Claviforme Ideomorphe aus Tafel Nr. 58 aus der Galerie B (zweites Heiligtum) der Höhle La Pasiega auf dem Berg Castillo, Puente Viesgo (Kantabrien, Spanien)
Techniken für Kunst an Wänden, Steinen und Knochen
Zum Malen in den Höhlen wurden hauptsächlich die Hände verwendet (und manchmal der Mund, um die Farbe zu spucken), obwohl auch Zweige, schöne Tiere und Pflanzenfasern als Arbeitsmittel verwendet wurden.
Die Farbe und ihre Farben bestanden aus mineralischen und organischen Pigmenten zusammen mit Harz (oder Fett).
Für die Gravur (feine Einschnitte) und Reliefs (tiefe Einschnitte) auf festen Oberflächen (Felsen und Knochen) wurde der Bohrer als Werkzeug verwendet, das ein kleines Utensil aus Stein war und in dieser Zeit die Rolle eines Meißels spielte.
Während die Gravur in der frühen Altsteinzeit als Äquivalent zur Zeichnung zur Malerei erscheint, ist das Relief erst am Ende zu sehen.
Die paläolithischen Venus
Die paläolithischen Venus sind weibliche Figuren und klein (höchstens zehn Zoll lang). Für seine Herstellung sind Materialien wie:
- Stein
- Elfenbein
- Holz
- Knochen
- Terrakotta
- Tierhörner
Bisher wurden verschiedene Arten von Venus-Exemplaren entdeckt, obwohl sie einige Gemeinsamkeiten aufweisen, wie z.
- Extrem große Geschlechtsorgane.
- Handfeuerwaffen und Füße.
- Sie haben kein definiertes Gesicht (oder es existiert einfach nicht)
Venus von Lespugue. Von José-Manuel Benito (Eigene Arbeit), über Wikimedia Commons
Diese Statuetten gehören zur Gruppe der beweglichen Kunst und sind die beliebteste Art der paläolithischen Kunst. Paläolithische Venus wurden nicht nur im französisch-spanischen Raum gefunden, sondern auch in Gebieten wie Italien und Sibirien.
Vom Ursprung der Kunst bis heute
Seit ihren bereits erwähnten Ursprüngen in der Vorgeschichte hat sich die Kunst im Laufe der Zeit in jeder Ecke des Planeten verändert und diversifiziert. Einige Beispiele postprähistorischer Kunst:
Griechische Kunst
Hervorzuheben sind die Figur des menschlichen Körpers in der Skulptur und die Tempel in der Architektur.
Ruinen eines griechischen Tempels im Sonnenlicht (Sizilien). Von Miss Karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/) über Wikimedia Commons
Römische Kunst
Die römische Kunst hat einen großen Einfluss auf die griechische Kunst und erreichte aufgrund des Imperiums viele Ecken des europäischen Kontinents.
Herkules - Siehe Seite für Autor über Wikimedia Commons
Kunst in der Renaissance
Mit der Perspektive entstehen neue Repräsentationsmodelle. Die Renaissance gilt in Europa als eine Zeit großer kultureller Pracht.
Die Geburt der Venus (1485), von Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, über Wikimedia Commons
Präkolumbianische Kunst
Die Kunst (Architektur, Skulptur, Malerei ua) wurde von den Zivilisationen entwickelt, die vor der Ankunft der Europäer auf dem amerikanischen Kontinent lebten.
Scheibe des Todes. Siehe Seite für den Autor über Wikimedia Commons
Zeitgenössische Kunst (von 1800 n. Chr. Bis heute)
Die Entwicklung der Kunst wird exponentiell. Verschiedene Techniken, Interpretationen und Stile erscheinen und entwickeln sich ständig weiter.
Reisender vor dem Nebelmeer (1818), von Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, über Wikimedia Commons
Verweise
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- Ehre, Hugh und Fleming, John. (2002). Weltgeschichte der Kunst. Madrid, Spanien: Akal.
- E. Gombrich & R. Torroella (1997). Die Geschichte der Kunst. Madrid Barcelona: Leserkreisdebatte.
- M. Beardsley, J. Hospers & Calle. (1997). Ästhetik: Geschichte und Grundlagen. Madrid: Vorsitz.
- J. Azcárate, A. Nchez & J. Dominguez (1979). Kunstgeschichte. Madrid: Anaya.