XAVIER VILLAURRUTIA: BIOGRAPHIE, STIL, WERKE UND PHRASEN - LITERATUR - 2025

Xavier Villaurrutia González (1903-1950) war ein mexikanischer Schriftsteller, Dichter, Dramatiker und Literaturkritiker. Er war auch einer der Gründer von Los Contemporáneos, einer Gruppe junger Intellektueller, die für die Erneuerung der mexikanischen Poesie verantwortlich waren.

Villaurrutias Werk zeichnete sich durch eine klare Sprache aus und präsentierte ein ständiges Wortspiel. Das Ende der menschlichen Existenz war eines der Lieblingsfächer des Schriftstellers. Daher war seine Arbeit manchmal dunkel, ein Spiegelbild der Angst und Furcht, die das Thema erzeugte.

Xavier Villaurritua in jungen Jahren. Quelle: Xavier Villaurrutia, über Wikimedia Commons

Einige der herausragendsten Titel von Xavier Villaurrutias literarischem Werk waren: Reflejos, Nocturnos, Nostalgie de la Muerte, Autos profanos und La mujer legitima. Es ist wichtig anzumerken, dass, obwohl der Schriftsteller sein ganzes Leben auf literarischen Wegen verbrachte, seine Arbeit nicht reichlich vorhanden war.

Biografie

Geburt und Familie

Xavier Villaurrutia wurde am 27. März 1903 in Mexiko-Stadt geboren. Persönliche und familiäre Daten über diesen mexikanischen Intellektuellen sind rar; Aufgrund seiner Fähigkeiten und Ausbildungsmöglichkeiten wird jedoch angenommen, dass er aus einer kultivierten Familie stammt und dass seine Eltern sich bemüht haben, ihm Lebensqualität zu bieten, was sich in einer guten Ausbildung niederschlägt.

Villaurrutia Bildung

Villaurrutia studierte in seiner Heimatstadt an Einrichtungen wie dem French College und der National Preparatory School, an der er die High School besuchte. Obwohl er später anfing, Jura zu studieren, brach er sofort ab, um sich ganz der Literatur zu widmen.

Er absolvierte eine Theaterausbildung in Bildender Kunst und erhielt später ein Stipendium für ein Schauspielstudium. So ging er 1935 in die USA, um ein Jahr an der Yale University zu studieren. Dort traf er seinen Landsmann, den Schriftsteller und Dramatiker Rodolfo Usigli.

Wappen der Yale University, Xavier Villaurrutias Studienheim. Quelle: Yale University, über Wikimedia Commons

Erste Veröffentlichungen

Ab den 1920er Jahren, als Villaurrutia noch sehr jung war, begann er, sich der Literatur zuzuwenden. So kam 1923 seine erste Gedichtsammlung ans Licht, die er Acht Dichter nannte. Drei Jahre später veröffentlichte er Reflejos. Diese Bücher zeigten Gefühle der Verzweiflung und Einsamkeit.

Villaurrutia in den Printmedien

Wie viele seiner Zeitgenossen war Xavier Villaurrutia mit Printmedien wie Zeitungen und Zeitschriften verbunden. 1927 gründete er zusammen mit dem Schriftsteller und Dichter Salvador Nov die Zeitschrift Ulises, aus der pro Jahr nur sechs Publikationen hervorgingen.

Später war er unter anderem Teil der Zeitschrift Los Contemporáneos, Letras de México und El Hijo Prodigal. Darüber hinaus arbeitete er mehrfach in Zeitungen wie El Espectador, El Universal Ilustrado, Novedades und Hoy zusammen. Während des größten Teils seines Lebens füllte sein Schreiben die Räume der Zeitungsseiten.

Letzte Jahre und Tod

Schild der Nationalen Vorbereitungsschule, auch das Studienhaus von Xavier Villaurrutia. Quelle: UNAM, über Wikimedia Commons

Xavier Villaurrutias Leben war kurz; Vielleicht war seine Arbeit deshalb nicht umfangreicher. Die letzten Jahre seines Bestehens wurden jedoch mit dem Erstellen und Schreiben verbracht. Er starb unerwartet im Alter von siebenundvierzig Jahren am 31. Dezember 1950 in Mexiko-Stadt.

Stil

Xavier Villaurrutias literarisches Werk wurde weitgehend vom mexikanischen Ramón López Velarde und auch von der Surrealismusbewegung beeinflusst. Es zeichnete sich durch die Verwendung einer klaren und präzisen Sprache aus und war außerdem von einer schweren und dunklen Ausdruckskraft geprägt.

Poesie

In Villaurrutias Gedichten gibt es Surrealismus und traumhafte oder halluzinatorische Elemente, durch die er die Angst nach dem Lebensende zum Ausdruck brachte. Die Träume, die Dunkelheit, der Schatten und die Angst sind typisch für die poetische Arbeit dieses mexikanischen Schriftstellers.

Theater

Seine dramatische Arbeit zeichnete sich durch das Eintauchen in die Literatur aus. In den Dialogen wurden selten gemeinsame und umgangssprachliche Begriffe verwendet, sondern sie waren lyrisch. Seine Lieblingsthemen hatten mit Familien- und griechischen Legenden zu tun. Insbesondere diese Kreationen hatten einen zutiefst psychologischen Charakter.

Theaterstücke

Poesie

Einige Gelehrte von Villaurrutias Werk, wie Alí Chumacero, bestätigten, dass seine Poesie drei relevante Phasen durchlief. Im ersten Fall zeigte der Autor seine Fähigkeit, die Dynamik und die spielerische Komponente des Wortes auf intelligente Weise zu erfassen und zu überzeugen.

In der zweiten Phase oder Phase manifestierte der Schriftsteller seine intellektuellen Fähigkeiten, ohne die Emotionen zu vernachlässigen. er drückte sie jedoch vernünftig aus. Schließlich war die dritte Stufe seiner Poesie emotionaler und sentimentaler. Darin verwendete er insbesondere Intelligenz und Argumentation in der metrischen Struktur.

- Acht Dichter (1923).

- Reflexionen (1926).

- Zwei Nächte (1931).

- Nachtleben (1931).

- Nächtlich der Engel (1936).

- Nacht stieg (1937).

- Nachtmeer (1937).

- Nostalgie für den Tod (1938).

- Zehnter Tod und andere Gedichte nicht gesammelt (1941).

- Frühlingslied und andere Gedichte (1948).

- Komplette Poesie und Theater (1953).

Kurze Beschreibung einiger seiner Werke

Nostalgie für den Tod

Dieses Werk wurde von Xavier Villaurrutia aufgrund seiner lyrischen Qualitäten als eines der wichtigsten angesehen. Die Gedichtsammlung befasste sich mit dem Thema, das den Schriftsteller am meisten interessierte: dem Tod. Der Dichter benutzte eine klare und ausdrucksstarke Sprache, in der Verzweiflung eine ständige Emotion war.

Durch die verschiedenen Gedichte wollte Villaurrutia implizieren, dass der Tod etwas Latentes war. Das heißt, dass es an sich Leben hatte, dass man durch das fühlen konnte, was man wollte und plötzlich war es verloren. Die Angst, unter der der Dichter litt, spiegelte sich auch in den Versen dieses Werkes wider.

Fragment

"Welcher Beweis für die Existenz

Es wird mehr als Glück geben

zu leben, ohne dich zu sehen

und in deiner Gegenwart sterben!

Dieses klare Bewusstsein

das nie Gesehene lieben

und das Unvorhergesehene zu erwarten;

dies fällt ohne zu erreichen

ist die Qual des Denkens

dass ich existiere, seit ich sterbe.

… Ich schlafe nicht so, wenn du dich siehst

langsam und langsam ankommen,

so dass beim langsamen zuhören

deine Stimme, die lautlos gießt,

so dass, wenn Sie nichts berühren …

weiß, dass ich dich besitze,

fühle, dass ich wach sterbe.

… Vergebens Drohungen, Tod,

Schließe meinen Mund vor meiner Wunde

und beende mein Leben

mit einem trägen Wort.

Was kann ich davon halten, dich zu sehen?

ja in meiner wahren Qual

Ich musste das Warten verletzen;

Ja, angesichts Ihrer Verzögerung

um meine Hoffnung zu erfüllen

Es gibt keine Stunde, in der ich nicht sterbe! “.

Nächtliche Rose

Diese Arbeit war eine Art Lob, das der mexikanische Schriftsteller José Gorostiza entgegenbrachte, für den er Bewunderung empfand. Die Tiefe der Poesie wurzelte in Villaurrutias Absicht, maximale Perfektion zu erreichen, wobei die Rose als Analogie verwendet wurde.

Für den Autor war die Rose das Spiegelbild der Schönheit; aber nicht von irgendeiner Schönheit, sondern von der, die transzendierte, die dem Natürlichen und Wesentlichen entgegengesetzt war. Seine Haltung zu dieser Blume war alles andere als grundlegend. Tatsächlich widersetzte er sich völlig dem von anderen Autoren verwendeten.

Das Thema der Nacht und ihrer Dunkelheit war auch sehr charakteristisch für diese Gedichtsammlung.

Fragment

"Ich spreche auch über die Rose.

Aber meine Rose ist nicht die kalte Rose

noch die Haut eines Kindes,

noch die Rose, die sich dreht

so langsam, dass seine Bewegung

Es ist eine mysteriöse Form der Stille.

… Es ist die Rose der Berührung in der Dunkelheit,

es ist die Rose, die feurig voranschreitet,

die Rose mit den rosa Nägeln,

die rosa Spitzen der gierigen Finger,

die digitale Rose,

der Blinde erhob sich.

… Es ist die Rose, die die Augenlider öffnet,

die Wachsamkeit erhob sich, wach,

die Rose der trostlosen Schlaflosigkeit.

Es ist die Rauchrose,

die Asche stieg,

der schwarze Kohlediamant

Was für ein stilles Loch die Dunkelheit

und es nimmt keinen Platz im Raum ein “.

Fragment von

"Der Frühling ist geboren

von werden wir nie erfahren

welche geheimen Regionen

aus dem unterwürfigen Land,

des endlosen Meeres

des unendlichen Himmels.

… Der Frühling steigt vom Himmel auf

es ist eine stille und dünne Wolke,

das blasseste und Mädchen.

Niemand sieht ihr aufstehen

aber sie wächst und erhebt sich,

zu den Schultern des Windes;

und es kommt unerwartet an.

Weil der Frühling eine Wolke ist!

… Weil der Frühling vor allem ist

die erste Wahrheit,

die Wahrheit, die sich abzeichnet

ohne Lärm, in einem Moment,

derjenige, der uns endlich erscheint

dass es ewig dauern wird “.

Fragment von

„Sie sind die Engel!

Bin auf die Erde gekommen

durch unsichtbare Schuppen.

Sie kommen aus dem Meer, das der Spiegel des Himmels ist.

in Schiffen aus Rauch und Schatten,

verschmelzen und mit Sterblichen verwechselt werden …

Sie gehen, sie halten an, sie machen weiter.

Sie tauschen Blicke aus, sie wagen ein Lächeln.

Sie bilden unerwartete Paare “.

Fragment von

"Nicht deine Stille, harter Kristallstein,

noch die Kälte der Hand, die du mir entgegenhältst,

noch deine trockenen Worte, ohne Zeit oder Farbe,

nicht mein Name, nicht einmal mein Name,

dass du als nackte Bedeutungsfigur diktierst …

Das Meer, das sich stumm zu meinen Lippen erhebt,

das Meer, das mich sättigt

mit dem tödlichen Gift, das nicht tötet

Es verlängert das Leben und tut mehr weh als Schmerzen.

Das Meer, das langsam und langsam arbeitet

Schmieden in der Höhle meiner Brust

die wütende Faust meines Herzens (…) “.

Theater

- Der Efeu (1941).

- Profane Autos (1943).

- Die legitime Frau (1943).

- Einladung zum Tod (1944).

- Die Mulattin aus Córdoba (1948).

- Gefährliches Spiel (1949).

- Tragödie der Fehler (1951).

Kurze Beschreibung einiger seiner dramatischen Werke

Efeu

Es war das erste Stück des mexikanischen Schriftstellers. Darin reflektierte er den Mythos von Phaedra und Hippolytus. Es war in drei Akten gegliedert, die zum Zeitpunkt der Veröffentlichung in Mexiko angesiedelt waren. Die Geschichte wurde kreisförmig erzählt, genauer gesagt die der Protagonistin Teresa.

Während der drei Akte war es möglich, die ständigen Verweise zu beobachten, die der Autor auf Elemente wie Dunkelheit, Schatten, Kälte und Eigenschaften seiner Literatur machte. Darüber hinaus bezieht sich der Titel auf das Leben von Teresa, die den Handlungen und Einflüssen anderer Menschen ausgesetzt war.

Streit

In dieser Arbeit wurde ein Dreieck aus Teresa, Hipólito und seinem Vater gewebt, der gestorben war und die Frau als Witwe zurückließ, aber durch die Porträts im Haus präsent blieb. Schließlich werden die Protagonisten getrennt.

Fragment

„Teresa ist wie Efeu: Sie lebt von dem, was sie berührt, von dem, was sie umarmt. Dein Vater sagte es mir immer mit anderen Worten: "Ich fühle, dass ich derjenige bin, der dieser Kreatur Leben, Wärme und Feuer gibt."

Die legitime Frau

Aufgrund der Psychologie der Figuren war es eines der bekanntesten und wichtigsten dramatischen Werke von Xavier Villaurrutia. Es war eine Geschichte von Liebe, Tod und Tragödie, in der sich die Protagonisten mit Auferlegungen auseinandersetzen mussten, ohne viel Toleranzfähigkeit zu haben.

Das Stück befasste sich mit der Liebesbeziehung, die Rafael mit Sara als Liebhaber hatte. Schließlich, als seine Frau starb, traf er die Entscheidung, die Beziehung zu seiner Geliebten zu festigen, und nahm sie mit nach Hause, ohne die Gefühle seiner Kinder zu berücksichtigen: Ángel und Marta. Ab diesem Zeitpunkt begann die Verschwörung.

Erzählung

- Dame der Herzen (1928).

Zeitschriften

- Ulysses (1927-1928).

- Die Zeitgenossen (1928-1931).

Sätze

- "Lieben heißt nicht schlafen, wenn du in meinem Bett zwischen meinen Armen träumst, die dich umgeben."

- „Ich höre mein Herz bluten und immer und nie das gleiche. Ich weiß, wen es so schlägt, aber ich kann nicht sagen, warum es so sein wird. “

- "Die Musikalität der mexikanischen Poesie ist von großer Finesse und es ist sinnlos, darin symphonische Breiten zu suchen, sondern Kammermusik."

- „Lieben ist eine Qual, eine Frage, eine Spannung und ein leuchtender Zweifel; Es ist ein Wunsch, alles über dich zu wissen und gleichzeitig die Angst, es endlich zu wissen. “

- "Der Tod nimmt immer die Form des Schlafzimmers an, in dem wir uns befinden."

- "Gefangener von dir, ich lebe und suche dich in der dunklen Höhle meiner Qual."

- "Wenn die Nacht aus Rauch, Staub und Asche die Stadt umhüllt, werden die Menschen für einen Moment suspendiert, weil mit der Nacht das Verlangen in ihnen geboren wurde."

- „Wenn unsere nackten Lippen als Körper und unsere Körper als nackte Lippen zusammen keinen Körper und keinen Atem bildeten. Es war nicht unsere Liebe, es war nicht unsere Liebe! “

- "Welches unglaubliche Abendlicht aus feinstem Staub, voller mysteriöser Wärme, kündigt das Auftreten von Schnee an!"

- "Alles, was Lust hat, schmiert auf meinen Lippen: die geträumte Süße eines Kontakts, der bekannte Geschmack von Speichel."

Verweise

1. Xavier Villaurrutia. (2019). Spanien: Wikipedia. Wiederhergestellt von: es.wikipedia.org.
2. Tamaro, E. (2019). Xavier Villaurrutia. (N / a): Biografien und Leben. Wiederhergestellt von: biografiasyvidas.com.
3. Moreno, E., Ramírez, M. und andere. (2019). Xavier Villaurrutia. (N / a): Biografien durchsuchen. Wiederhergestellt von: Buscabiografias.com.
4. Vom Hügel, J. (2003). Xavier Villaurrutia. Mexiko: Freie Briefe. Wiederhergestellt von: letraslibres.com.
5. Xavier Villaurrutia. (2013). (N / a): Das Labyrinth des Henkers. Wiederhergestellt von: ellaberintodelverdugo.logspot.com.