Charles Weidman (1901-1975) war ein amerikanischer Choreograf und Tänzer, der sich von den 1920er Jahren, einer Zeit wirtschaftlicher und industrieller Entwicklung in den Vereinigten Staaten, bis zum Absturz von 29 Jahren abhob.
Weidmans Arbeit wollte innovativ sein und mit Stilen brechen, die aus dem 19. und frühen 20. Jahrhundert stammen. Für ihn musste Tanz etwas sehr Nahes sein, was Nordamerikaner buchstäblich tanzten, um dem Körper mehr Plastizität zu verleihen und in der Lage zu sein, verschiedene Elemente wie bestimmte Comic-Aspekte von Stummfilmen hinzuzufügen.
Porträt von Charles Weidman, 4. Dezember 1933. Carl Van Vechten
Nach dem Zweiten Weltkrieg nahmen viele künstlerische Bewegungen an Bedeutung zu, und tatsächlich wurde Jazz zu einer wichtigen Manifestation in Cafés und Bars im ganzen Land.
Biografie
Weidman wurde am 22. Juli 1901 in Lincoln, Nebraska, geboren. Sein Vater war Feuerwehrchef und seine Mutter Rollschuh-Champion, so Weidman selbst in seiner Autobiografie.
Charles war in die griechische und ägyptische Architektur verliebt. In der Tat denken einige, dass dies später in mehreren seiner Werke zu sehen sein würde. Als er jedoch Ruth St. Denis tanzen sah, beschloss er, Tänzerin zu werden.
1920 kam ein 19-jähriger Weidman nach Los Angeles, um an der Denishawn School zu studieren, der renommierten Firma, die von St. Denis und Ted Shawn gegründet wurde.
Es würde acht Jahre dauern, in denen der Tänzer die Grundlagen des Tanzes erlernen und zu einer der bekanntesten in Produktionen wie dem arabischen Duett und The Princess and the Demon werden würde.
Zusammenarbeit mit Doris Humphrey
Anschließend beschloss er, mit Doris Humphrey, die er in Denishawn kennenlernte, eine eigene Firma zu gründen, die Humphrey-Weidman Company heißen sollte.
Von 1930 bis 1950 erkundete er neue Bewegungsformen und arbeitete sogar am Broadway. Er wollte etwas anderes im Tanz und stellte die kinetische Pantomime und die großen Stürze vor, die in seiner Gesellschaft sehr typisch sind.
Die mit Humphrey gegründete Kompanie endete Mitte der 1940er Jahre, als der Tänzer in eine Zeit großer persönlicher Schwierigkeiten und Selbstbeobachtung eintrat.
Erst gegen Ende 1960 würde es sich in New York wieder etablieren. Einige seiner späteren Arbeiten deuten darauf hin, dass er als moderner Choreograf mit formalistischer Neigung unterschätzt wurde.
Weidmans Erbe wird von vielen Persönlichkeiten in der Kunst anerkannt. Verschiedene Mitglieder der Humphrey-Weidman-Kompanie bewahren Materialien wie eine von Jonette Lancos verfasste Biografie, Reclaiming Charles Weidman (1901-1975): Das Leben und Vermächtnis eines amerikanischen Tänzers und ein biografisches Video auf.
Sein Beitrag zum Welttanz wurde mit dem Heritage Award ausgezeichnet, der 1970 an den Tänzer verliehen wurde. Ebenso verdanken viele der Tänzer Weidman, der herausragende Choreografen wie Louis Falco und José Limón ausbildete.
Tod
Der Tänzer und auch ein Lehrer würden 1975 in New York City sterben. Er war damals 70 Jahre alt. Sein Einfluss erreichte nicht nur den zeitgenössischen Tanz, sondern ließ auch den amerikanischen Jazz tanzen.
Technik
Dies waren einige der Erkundungen, die Weidman seit den 1930er Jahren und während seiner gesamten Karriere durchführte, um eine bestimmte Art von Energie zu verwalten und Bewegungen wie Fallen und Aufstehen oder Schweben zu nutzen.
Man könnte sagen, dass das Prinzip, das seine Arbeit förderte, die Schwerkraft war und wie der Körper dagegen arbeitet. Diese Innovation im Tanz ist perfekt in Lystrata (1930), School for Husbands (1933) und Alcina Suite (1934) zu sehen.
Es ist auch wichtig hinzuzufügen, dass seine dramatischen Fähigkeiten seiner Arbeit etwas sehr Einzigartiges verliehen haben und dass es dem Weidman-Label ähneln würde. Er war sehr energisch und kombinierte sowohl das Komische als auch das Dramatische auf wundervolle Weise.
Stil
Obwohl Weidmans Arbeit für viele nicht direkt politisch war, kümmerte er sich um die Kämpfe seiner Zeit, insbesondere um das, was in seinem Land, den Vereinigten Staaten, gelebt wurde.
In den 1940er Jahren gründete er seine eigene Tanzkompanie, die Charles Weidman Dance Theatre Company. In ihr war ihr Stil einzigartig, als sie damit experimentierte, Mimen zu personifizieren und Humor zu machen.
Eines der bekanntesten Werke dieser Bühne war Weidman's Blinks. Auf die gleiche Weise porträtierte er Scheichs, Bösewichte und tödliche Frauen, mit der Absicht, dass die Zuschauer sehen, was in ihrer Umgebung geschah, und diese amerikanische Kultur durch seinen besonderen Stil erkennen. Er war nicht nur ein Pionier in diesem Bereich, sondern wagte sich auch in die Opernchoreografie.
Weihnachtsoratorium
Das Oratorio de Navidad ist eines der Werke, in denen Weidmans Stil und die Form der Bewegungen am besten geschätzt werden. Es wurde 1961 zum ersten Mal aufgeführt und erinnert an einige Tänze aus den 1930er Jahren.
Es ist üblich, Körper zu beobachten, die sich hin und her lehnen und Ehrfurcht, Verwirrung oder Ehrfurcht zeigen. Abgesehen davon spielen die Hände auch eine wichtige Rolle, da sie in den Himmel schreien, sich vor Freude nach oben erheben oder im Gebet statisch sein können. Oratorio de Navidad ist ein repräsentatives Werk von Weidman, das zu Weihnachten aufgeführt wird.
Der Stil von Lynchtown (1936) zum Beispiel ist anders, da es mehr Gewalt gibt. Es sind Spritzer, beschuldigende Gesten, Körper, die sich auf dem Boden winden. Es ist ein gewalttätiger, leidenschaftlicher Kampf.
Es gibt offensichtlich Lynchmorde und Wut. In Lynchtown gibt es eine Gesellschaftskritik, die Teil von Weidmans Stil ist, denn sie zeigt einen Anfall von Hysterie einer Vielzahl von Menschen, wie sie von Urimpulsen mitgerissen werden können.
Das Vermächtnis
1960 gründete der Choreograf Charles Weidman das Two Arts Theatre of Expression in New York. Und obwohl der Raum nicht richtig groß war, wusste er, wie er ihn nutzen konnte, um die letzten Jahre seines Lebens zu spielen.
Weidman genoss vor allem eine treue Anhängerschaft, wie es am Bennington College geschehen war, weshalb sein Erfolg in Oper, Nachtclubs und Theater ebenfalls weit verbreitet war.
Als Lehrer können Tänzer von Gene Kelly, Sybil Shearer und Bob Fosse seine Meisterschaft bezeugen, da er ein leidenschaftlicher Lehrer war, der vermittelte, wie man große menschliche Schwächen darstellt.
Verweise
- Die Herausgeber der Encyclopaedia Britannica. (2019). Charles Weidman. AMERIKANISCHER TÄNZER. Encyclopaedia Britannica, 2019 Jan. Wiederhergestellt von: britannica.com
- Contemporary-dance.org. (sf). Moderne Tanzgeschichte. Von Contemporary-dance.org wiederhergestellt
- Charles Weidman Dance Foundation. (sf). Charles Weidman. Von charlesweidman.org wiederhergestellt
- Anderson J. (1985). Tanz: Werke von Charles Weidman. The New York Times, Juli 1985. Von nytimes.com wiederhergestellt
- Charles Weidman. (1936). Lynchtown. Von youtube.com wiederhergestellt.
- Charles Weidman und Doris Humphrey. (1935). Neuer Tanz. Von youtube.com wiederhergestellt